segunda-feira, 27 de dezembro de 2010

Feliz Natal e próspero ano novo!

Símbolos e tradições do Natal


Árvore de Natal

Árvore de Natal no Rockfeller Center emNova Iorque, Estados Unidos.
Árvore de Natal

Entre as várias versões sobre a procedência da árvore de Natal, a maioria delas indicando aAlemanha como país de origem, uma das mais populares atribui a novidade ao padre Martinho Lutero (1483-1546), autor da Reforma Protestante do século XVI. Olhando para o céu através de uns pinheiros que cercavam a trilha, viu-o intensamente estrelado parecendo-lhe um colar de diamantes encimando a copa das árvores. Tomado pela beleza daquilo, decidiu arrancar um galho para levar para casa. Lá chegando, entusiasmado, colocou o pequeno pinheiro num vaso com terra e, chamando a esposa e os filhos, decorou-o com pequenas velas acesas afincadas nas pontas dos ramos. Arrumou em seguida papéis coloridos para enfeitá-lo mais um tanto. Era o que ele vira lá fora. Afastando-se, todos ficaram pasmos ao verem aquela árvore iluminada a quem parecia terem dado vida. Nascia assim a árvore de Natal. Queria, assim, mostrar as crianças como deveria ser o céu na noite do nascimento de Cristo.

Na Roma Antiga, os Romanos penduravam máscaras de Baco em pinheiros para comemorar uma festa chamada de "Saturnália", que coincidia com o nosso Natal.


Músicas natalinas

Cantigas de Natal
Trombeteira em um concerto de músicas de Natal.

As canções natalinas são símbolos do Natal e as letras retratam as tradições das comemorações, o nascimento de Jesus, a paz, a fraternidade, o amor, os valores cristãos. Os Estados Unidos têm antiga tradição de celebrar o Natal com músicas típicas. No Brasil, esta tradição, além das familiares, só se tornou comercial popular nos anos 1990, com o Cd 25 de Dezembro lançado pela cantora Simone: Ao lançar, no ano passado, o disco natalino 25 de Dezembro, a cantora Simone quebrou um tabu. Ao contrário do que ocorre nos Estados Unidos e na Europa, os cantores brasileiros não têm o costume de lançar, no mês de dezembro, discos com músicas de Natal.[9] As canções natalinas tradicionais, no Brasil, estão sendo paulatinamente esquecidas, com algumas exceções como "Noite Feliz", devido a falta de interesse popular.


Presépio

Presépio
Presépio em Chicago, Estados Unidos.

As esculturas e quadros que enfeitavam os templos para ensinar os fiéis, além das representações teatrais semilitúrgicas que aconteciam durante a Missa de Natal serviram de inspiração para que se criasse o presépio. A tradição católica diz que o presépio (do lat.praesepio) surgiu em 1223, quando São Francisco de Assis quis celebrar o Natal de um modo o mais realista possível e, com a permissão do Papa, montou um presépio de palha, com uma imagem do Menino Jesus, da Virgem Maria e de José, juntamente com um boi e um jumento vivos e vários outros animais. Nesse cenário, foi celebrada a Missa de Natal.

O sucesso dessa representação do Presépio foi tanta que rapidamente se estendeu por toda aItália. Logo se introduziu nas casas nobres européias e de lá foi descendo até as classes mais pobres. Na Espanha, a tradição chegou pela mão do Rei Carlos III, que a importou de Nápoles noséculo XVIII. Sua popularidade nos lares espanhóis e latino-americanos se estendeu ao longo doséculo XIX, e na França, não o fez até inícios do século XX. Em todas as religiões cristãs, é consensual que o Presépio é o único símbolo do Natal de Jesus verdadeiramente inspirado nos Evangelhos.


Decorações natalinas

Fontes do parque Ibirapuera, em São Paulo, Brasil, em época natalina, foto por Silvio Tanaka.

Uma outra tradição do Natal é a decoração de casas, edifícios, elementos estáticos, como postes, pontes e árvores, estabelecimentos comerciais, prédios públicos e cidades com elementos que representam o Natal, como, por exemplo, as luzes de natal e guirlandas. Em alguns lugares, existe até uma competição para ver qual casa, ou estabelecimento, teve a decoração mais bonita, com direito a receber um prémio.


Amigo secreto ou oculto

Amigo secreto

No Brasil, é muito comum a prática entre amigos, funcionários de uma empresa, amigos e colegas de escola e na família, da brincadeira do amigo oculto (secreto). Essa brincadeira consiste de cada pessoa selecionar um nome de uma outra pessoa que esteja participando desta (obviamente a pessoa não pode sortear ela mesma) e presenteá-la no dia, ou na véspera. É comum que sejam dadas dicas sobre o amigo oculto, como características físicas ou qualidades, até que todos descubram quem é o amigo oculto. Alguns dizem características totalmente opostas para deixar a brincadeira ainda mais divertida. Acredita-se que a brincadeira venha dos povos nórdicos. Porém, é também uma brincadeira de costumes e tradições de povos pagãos. A brincadeira se popularizou no ano de 1929, em plena depressão onde não tinha dinheiro para comprar presentes para todos se fazia a brincadeira para que todos pudessem sair com presentes


Comemorações pelo Mundo

Cada país tem a sua forma de comemorar o Natal, inclusive países orientais.


Alemanha

Natal na Alemanha

O Natal na Alemanha é caracterizado, principalmente, pelo Advento. Começa quatro domingos antes do Natal, também é importante e festejado pelos alemães.

Referências

  1. ↑ a b Christmas as a Multi-faith Festival—BBC News. Retrieved September 30, 2008.
  2. ↑ Christmas, Merriam-Webster. Retrieved October 6, 2008. "Christmas," MSN Encarta. Retrieved October 6, 2008. Archived 2009-10-31.
  3. ↑ "Christmas", The Catholic Encyclopedia, 1913.
  4. ↑ "Christmas", Encarta
    Roll, Susan K., Toward the Origins of Christmas, (Peeters Publishers, 1995), p.130.
    Tighe, William J., "Calculating Christmas". Archived 2009-10-31.
  5. ↑ Newton, Isaac, Observations on the Prophecies of Daniel, and the Apocalypse of St. John (1733). Ch. XI.
    A sun connection is possible because Christians consider Jesus to be the "sun of righteousness" prophesied in Malachi 4:2.
  6. ↑ The Christmas Season. CRI / Voice, Institute. Página visitada em 2008-12-25.
  7. ↑ Non-Christians focus on secular side of Christmas — Sioux City Journal. Retrieved November 18, 2009.
  8. ↑ Poll: In a changing nation, Santa endures. Associated Press, December 22, 2006. Retrieved November 18, 2009.
  9. ↑ Revista Veja, 4.12.1996


Ver também


Postado por às Nenhum comentário:
Marcadores:

domingo, 26 de dezembro de 2010

Imagens diárias (especial de natal)




Que o Natal traga paz e amor para todos!
Boas festas!
Postado por às Nenhum comentário:
Marcadores:

domingo, 12 de dezembro de 2010

Como funciona a arte

HowStuffWorks Brasil

Introdução

A arte faz parte de nosso cotidiano e freqüentemente ouvimos a respeito dela nos jornais e noticiários. Mas o que é exatamente arte? A definição de arte é fruto de um processo sócio-cultural que varia bastante ao longo do tempo.

Neste artigo, vamos tentar encontrar uma definição e entender um pouco a arte.

A definição
Merriam-Webster's Collegiate Dictionary define arte da seguinte forma:

"arte n - o uso consciente da habilidade e imaginação criativa, especialmente, na produção de objetos estéticos, também: trabalhos assim produzidos b (1): belas artes (2): uma das belas artes (3): uma arte gráfica"

Novo dicionário da língua portuguesa. de Aurélio Buarque de Holanda:

"arte s.f. - atividade que supõe a criação de sensações ou de estados de espírito de caráter estético carregados de vivência pessoal e profunda (...) A capacidade criadora do artista de expressar ou transmitir tais sensações e sentimentos."

Literalmente, arte significa esforço ou tentativa, por essa razão está associada a palavras como engenhoso, artístico, etc. A maioria das definições de arte nos dicionários envolve palavras como produção, expressão, organização e esforço. Isso significa que existe uma diferença entre uma pedra na qual sentamos por acaso e uma que trouxemos da floresta e colocamos em no jardim com outras quatro, para fazer um círculo de assentos. A última é um tipo de arte porque escolhemos materiais e os colocamos de forma a não serem apenas úteis, mas também para nos satisfazer de alguma forma. Portanto, arte tem a ver com a intenção do artista e também com ele próprio.

Uma grande parte da arte é intenção. No San Francisco Museum of Modern Art (Museu de Arte Moderna de São Francisco) uma vez havia uma mostra de animais empalhados cobertos por lama. Muitas crianças acabam fazendo animais empalhados cobertos por lama nos quintais de suas casas o tempo todo. A diferença entre brinquedos de barro em um museu de São Francisco e animais empalhados sujos em seu quintal se reduz à intenção e ao esforço. O criador da exposição em São Francisco tinha a intenção de expressar seu trabalho artisticamente. Por outro lado, os brinquedos no quintal são normalmente apenas produto de uma brincadeira.

Um elemento prático de arte é o reconhecimento público. É aí que nos deparamos com um dos acontecimentos da vida artística: nem sempre o público aprecia um trabalho.

Histórico

A arte provavelmente começou como uma forma de comunicação ou como um registro de informações. Arqueologistas e antropologistas têm especulado que as pinturas antigas em cavernas, encontradas em todo o mundo, são registros de caças de tribos ou temporadas de caça, devido à proliferação de repetidos desenhos de animais. Mais tarde, esses desenhos passaram a ter importância simbólica. As pessoas da antigüidade podem ter associado animais, plantas e pessoas com boa ou má sorte, mudanças sazonais, enchentes, nevoeiros, boas caças e estilos de vida em comunidade. Conseqüentemente, vemos artesanatos descobertos que mostram uma tentativa maior do que somente registrar informações, imagens esculpidas de mulheres e pequenos animais. Até mesmo objetos utilitários como facas ou pontas de flecha começam a apresentar algumas tentativas de arte na forma elaborada como foram esculpidas e decoradas. O fato é que os artesãos antigos começaram a se interessar não somente pela utilidade, mas também pela aparência dos itens que produziam.

Esta tendência continuou por muitas civilizações e, sem dúvida, imagens de caixões de múmias do Egito, estátuas gregas, mosaicos bizantinos e imagens budistas aparecem em nossa mente quando pensamos a respeito de arte antiga. A maioria das manifestações era religiosa, talvez porque a religião tinha um índice de símbolos de referência que podiam ser produzidos em massa ou talvez porque na antigüidade onde a arte era, antes de mais nada, simbólica, a religião era o assunto mais simples de todos.

Seja qual for o motivo, em muitas culturas vemos o crescimento da arte secular coincidindo com o crescimento de um novo tipo de arte, focada em pessoas e acontecimentos diários ao invés de em símbolos espirituais e lendários. Retratos, bustos clássicos e monumentos começam a aparecer. Logicamente, em muitos casos, ainda houve sobreposição de temas seculares e religiosos, quando governadores de um reino eram esculpidos vestidos de Zeus ou Posseidon ou imagens indígenas femininas parecidas com imagens de deusas indígenas. Na verdade, esta tendência continuou até o final do século XIX, quando ainda se pintavam cenas bíblicas ou mitológicas.

Com a arte secular, começou o desenvolvimento da arte decorativa, que pode variar desde grandes objetos como arquitetura ou paisagens formais, até pequenos itens como azulejos pintados à mão ou topiaria (arte de esculpir plantas de ornamento). Em tudo isso existe um esforço visível para criar e moldar com imaginação, não se prendendo apenas à utilidade.

A arte atualmente

A arte se tornou algo bastante complexo. No fim das contas, se alguém disser "A Mona Lisa é arte porque é bela", e outra pessoa disser, "A Mona Lisa não é arte porque não é bela", fica difícil de se chegar a uma conclusão. Outros debates quentes abordaram que a arte deveria ter um propósito didático ou simplesmente ser um meio de agradar os sentidos criando e celebrando objetos bonitos. Muitas pessoas dizem que arte não tem que ser bonita, na essência, dizendo que "A Mona Lisa não é bonita, mas é arte". A resposta natural é "como você sabe?", porque o conceito de beleza é muito relativo.

Aprendendo Arte pelo Brasil

No Brasil não é diferente do restante do mundo, o que mais tem marcado a arte é justamente a diversidade das formas, um exemplo claro dessa diversidade são os grafiteiros e pichadores - o que eles fazem é uma arte que tem sido usada como exemplo até no exterior, mas nem todos concordam ou acham bonita essa arte.

Estes tipos de debates nos levam a assuntos ainda mais difíceis, especialmente, quando nos deparamos com vários tipos de arte moderna. Uma tela branca é arte? E um vaso de porcelana sozinho em uma galeria de arte? E os trabalhos feitos com latas de alumínio esmagadas? No fim das contas, podemos apenas concordar que aqueles itens, envolvendo esforço e arrumação, são arte, mas não somos capazes de definir se são belas artes ou a grande obra de arte. O mesmo acontece com música, literatura, dança e outros tipos de arte.

A arte tem sido, sem dúvida, um meio de estimular a imaginação e criatividade por séculos seja de forma religiosa, decorativa ou representativa. Talvez a melhor maneira de definir arte seja como trabalho criado programado para ter algum tipo de efeito, tanto aos olhos do público como aos do próprio artista. Podemos dizer que normalmente é feito para agradar e fascinar.

Abaixo, alguns nomes da arte no Brasil:

  • Oscar Niemeyer Soares Filho, arquiteto - Rio de Janeiro.
  • Anita Catarina Malfatti, pintora, gravadora, desenhista - São Paulo.
  • Antônio Bandeira, desenhista, gravador e pintor - Fortaleza.
  • Vittorio Breheret, escultor - São Paulo.
  • Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo (Di Cavalcanti), pintor, ilustrador, caricaturista, desenhista, gravador, muralista - Rio de Janeiro.
  • Poty Lazzarotto, pintor - Curitiba

Postado por às Nenhum comentário:
Marcadores:

domingo, 5 de dezembro de 2010

Top Secret-Superconfidencial


Título: Top Secret! - Superconfidencial
Titulo Original: Top Cecret!
Gênero: Comédia
Duração: 90 min.
Idioma: Inglês
Legenda: Português
Qualidade do Vídeo: 10
Qualidade do Áudio: 10
Formato: DVDRip - AVI
Lançamento: 1984
País de Origem: EUA / Alemanha
Sinopse: Nick Rivers (Val Kilmer) é um cantor americano que vai até a antiga Alemanha para participar de um show que unirá vários talentos mundiais. Só que, na verdade, esse show serve como pano de fundo contra um ataque à submarinos aliados. Durante a confusão, ele conhece e se apaixona por Hillary Flammond (Lucy Gutteridge), uma das pessoas que faz a Resistência Francesa.
">
Postado por às Nenhum comentário:
Marcadores:

Androginia




Andróginos que prezam por sua androginia normente utilizam de adereços femininos, no caso de homens, ou masculinos, no caso de mulheres, para ressaltar a dualidade. Dado isso, tende-se a pressupor que os andróginos sejam invariavelmente homossexuais ou bissexuais, o que não é verdade, uma vez que a androginia ou é um caráter do comportamento e da aparência individual de uma pessoa ou mesmo sua condição sexual psicológica, nada tendo a ver com a orientação sexual (ou identificação sexual), ou seja a atração erótica por determinado parceiro. Desse modo, pessoas andróginas podem se identificar como homossexuais, heterossexuais, bissexuais ou assexuais.
Influenciada pela tendência Rock de Inverno 2010 a moda traz mais uma vez o hit mais falado das últimas temporadas, a androginia.


Já vimos na passarela de Dsquared2, Oslken, Cavaleira, Armani e muitos outros desfiles consagrados das Semanas de Moda Outono Inverno 2010, traços masculinos em looks femininos, que deixam o visual com muita atitude!

Formas geométricas são incorporadas à silhueta feminina, com peças estruturadas e em tecidos mais rígidos. Os ombros são os mais acentuados em casacos, blazers ou jaquetas que resgatam as referências dos anos 80, sendo muitas vezes combinados com cinturas bem marcadas por cintos, o que proporciona mais suavidade aos looks e as linhas femininas.
A alfaiataria aliada a formas e cortes mais retos, também faz parte do look andrógino, o que trouxe para as passarelas de Inverno 2010, uma mulher mais forte e decidida.


Nos Desfiles, já vimos o que foi proposto por muitos estilistas, sobre este assunto, certo? Mas o que se deve fazer e usar para adotar o estilo andrógino que será tendência nessa nova estação?

Antes de tudo, a mulher deve levar em conta a sua personalidade e o estilo de vida que leva para buscar
referências do guarda roupa masculino no seu cotidiano. Sem nunca esquecer de usar elementos em seu look que mostre o quanto uma mulher de mais atitude, pode manter a sensibilidade feminina.

As peças podem ser bem ajustadas ao corpo, marcando as linhas femininas e outras mais estruturadas, como por exemplo, uma calça jeans
skinny básica com um blazer de ombreira. Outra dica, é apostar em modelagens mais amplas, como as calças boyfriend com o cós baixo, acompanhadas de blusas de malha mais justas, criando um verdadeiro jogo de androginia e sensualidade.


Ombreiras para o estilo andrógino Inverno 2010. Foto:Divulgação


A sobreposição de casacos, coletes e cachecóis também buscam referências masculinas e deixam o visual mais despojado e aquecido para a estação.

Camisas que podem ser até mesmo modelos masculinos, deixam o look mais sofisticado, podendo ser usadas até com gravatas.

Para adotar o estilo andrógino, pode-se levar em conta também o uso de acessórios masculinos para seus looks casuais.

Cintos de couro para marcar a cintura, chapéus com abas mais largas, suspensórios, sapatos sociais ou botas de combate podem ser umas das opções entre tantas para sempre surpreender!

É claro que a mistura de acessórios podem só enriquecer seu visual.

Então busque mesclar o estilo masculino com a delicadeza de toques femininos.


Saltos altos, ankle boots, sandálias ou rasteirinhas só pode ser usado por mulheres,
por isso também podem fazer toda a diferença! Colares, brincos, pulseiras ou anéis serão usados sem moderação no Inverno 2010, por isso abuse!




Casaquinho estilo andrógino Inverno 2010 . Foto:Divulgação

Para a make, a pele nude é a mais indicada, porém uma boca bem marcada com
batom vermelho, laranja ou rosa só revela mais feminilidade, que contrastada com os cabelos mais esvoaçados que deixa o look mais despojado.

Para as mulheres de cabelos curtos o visual já fica mais andrógino sem precisar fazer muita produção.

Penteados mais sofisticados já revelam uma mulher mais madura, deixando o visual mais elegante para ocasiões mais especiais.

Buscar referências e deixar sua criatividade solta para montar seus looks andróginos é a dica que deve te acompanhar diariamente. Faça parte desse estilo que promete invadir o cotidiano de muitas mulheres no Inverno 2010 com muita atitude e cheio de personalidade!
Postado por às Nenhum comentário:
Marcadores:

Japonese Rock

Japanese rock (em japonês: 日本のロック nihon no rokku?)não é só uma forma de música, mas um nicho musical que abriga vários estilos. Frequentemente abreviada para "j-rock" ou "jrock" da mesma forma que o "j-pop" ou "jpop" é usado como abreviatura de Japanese pop.

Passos para conseguir ter Visual Kei:

1. Observe bem o Visual Kei olhando para membros de bandas Visual Key (AVISO: Tokio Hotel e Cinema Bizarre NÃO são Visual Key), revistas japonesas, etc. Algumas boas revistas para comprare são Shoxx, Cure, Kera e Bíblia Gothic & Lolita. Podes encontra-las em livrarias ou tabacarias que vendam revistas internacionais ou então em lojas de Manga.

2. Usa eyeliner – é um elemento muito importante no Visual Kei mas não é obrigatório. Eyeliner normalmente é aplicado na pálpebra de cima e se desejar na pálpebra de baixo.

3. Corta a sua franja longa (por baixo da sobrancelha) e tenta cortá-la com um direito não natural. Pode-se ainda cortá-la de uma forma estranha ou com um bico no meio. Pintar o cabelo de cores diferentes é aconselhável. Waka da banda Danger Gang é uma boa referência porque tem um estilo variado. Mana-sama é o Deus do Visual Kei, pode tirar ideias para o teu look. Várias roupas dele podem ser compradas do site : http://www.cdjapan.co.jp/jpop/essentials/mmm/ . Comprar roupa no eBay também é uma boa opção.

4. Veste roupa apropriada. O típico estilo “goth” americano não vai servir se estás mesmo séria acerca disto. Tenta misturar punk e goth numa só. Visual Kei é um estilo “abarrotado” e “cheio”, por isso todos os sensos de moda estão imcorporados. Visual Kei tem uma abundância de cor. Por isso usa cores! Não te limites a ti própria a preto. Alguns padrões populares para o Visual Kei são padrões animais (leopardo, zebra, …) e flores.

5. Existem muitos sub-estilos derivados do Visual Kei: Gothic Lolita, Gothic Aristocrata, Punk/Rock híbrido, etc. Experimenta todos estes estilos e descobre qual combina mais contigo. Ou podes ter um estilo variado, imcorporando estes sub-estilos no teu estilo diário;

o Lembra-te que não tens de gastar todo o teu dinheiro a importar roupas do Japão. Existe montes de coisas que pode encontrar por aí que ficam ótimas com Visual Kei. Lojas com roupas em segunda mão são excelentes para encontrar uma variedade de roupa para misturar e combinar.


Sugestões:

· Mantenha o seu próprio estilo, não se limite a copiar o estilo de um membro de uma banda porque isso iria transformar-te num cosplayer. Não há mal nenhum em fazer Cosplay mas não é essa a tua intenção;

· Bandas com Visual Kei : Malice Mizer, Lareine, Alice Nine, The GazettE, Nightmare, Vidoll, Phantasmagoria, Moi dix Mois, X Japan, Due le Quartz, Hizaki Grace Project, Versailles, Danger Gang, Antic Café, Dir en Grey, etc.

Avisos:

· Visual Kei tem muitos estilos diferentes incorporados – tais como Angura Style, Decora Style, Gothic Lolita Style, etc. Pesquise na Internet ou escreva “VISUAL KEY” na Wikipedia. Irá encontrar mais informações que te ajude;

· Certifique-se que o que irá vestir não viola nenhuma lei de vestuário da sua escola.

· É aconselhável que criticismo negativo não te afete pois muitas pessoas não iram ver o Visual Kei como um estilo aceitável, apenas ignore comentários rudes que poderá receber.
Postado por às Nenhum comentário:
Marcadores:
Assinar: Comentários (Atom)